《皆大欢喜》剧照
几把椅子构建起森林与宫殿的时空流转，一方简约舞台承载着莎翁经典的当代气韵——今晚，上海戏剧学院一群00后学子自导自演的舞台剧《皆大欢喜》将登上国家大剧院舞台，以青春视角激活四百年的戏剧经典。
作为第十八届国家大剧院“春华秋实”全国艺术院校舞台艺术精品展演剧目，上戏《皆大欢喜》与全国多所艺术院校的优秀作品同台亮相，展现美育以“春华”破土、以“秋实”反哺的生动图景。
该剧不仅是2022级导演系、舞美系的联合实习大戏，更是一次将“课堂”搬上国家级艺术殿堂的实践检验。近500张演出票提前一周售罄，随后于12日走进北京大学百周年纪念讲堂，同样售罄，既印证了观众对艺术院校创新力的期待，也标志着上戏“产教融合”模式迈出更深一步。
这次《皆大欢喜》的创作完全以学生为主体。10年前，英国皇家戏剧学院前院长、莎剧专家尼古拉斯·巴特就来到上戏给学生们排了一出原汁原味的《皆大欢喜》。这一次，屈子杰、李梓霄、邓瑷芃三位00后本科生联合执导，在何好和王佳健老师指导下，全班学生独立完成从文本改编、导表演创作到视觉呈现的全过程。
何好表示：“既然是实习剧目，就应该让学生真正‘实习’导演岗位。”这一教学创新的背后，是上戏“思政引领、专业融汇、科艺融合、产教融通”育人理念的深入落地。此次进京展演，也成为上戏导演系《多幕剧演出创作》国家级一流本科课程教学成果的完整呈现。
在创作层面，该剧在保留莎翁诗性文本的基础上，融入多媒体投影、实时影像与原创电子配乐，构建亚登森林与都市丛林的镜像关系。从校内演出时的2小时20分钟到进京版的100分钟，这场“瘦身”本身就是一堂生动的导演课。何好感慨：“学会用精炼的方式叙事，是孩子们收获的最实在的成长。”
这已经是上戏导演系教学剧目继《菩萨岭》《大人物》后，第三次亮相“春华秋实”展演平台。以校友白皓天为例，其研究生作品《大人物》在此平台展示后，获得业内关注，毕业后进入国家话剧院工作，后续导演的话剧《谷文昌》更荣获文华大奖，印证了这一平台对艺术人才成长的重要意义。
今年适逢上海戏剧学院建校八十周年，此次进京演出更显意义非凡。“让学生早早在国家级舞台上独立完成大戏，并与北大这样的学术高地交流，是他们难得的成长机遇。”上戏导演系党总支书记尹悦蓉说。
通过将国家级一流课程与顶级展演平台对接富盈网，上戏正搭建起一座连接课堂与舞台、教学与市场的桥梁。这不仅是“学生主创、教师指导、院系协作、平台赋能”机制的成熟实践，更在真实剧场环境中锤炼出能直面观众、对接社会的戏剧新生力量。
天创网配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
